Разнообразие стилей XVIII века

После 1725 г. архитекторы в основном продолжают осваивать наследие трех великих традиций. Итальянская архитектура XVII в., от Бернини до Гварини, сохраняет свое влияние в Пьемонте, где сначала гла венствует Ювара и затем Виттоне, на Сицилии, где работает Галиарди, а также в Австрии и в Богемии. Французский стиль, особенно в сфере дворцового строительства, вдохновляет архитекторов Баварии, Испании, Лотарингии и западной Германии. Наконец, традиционные для Венеции тенденции пал-ладиапизма и подражания античным образцам (церкви Сан-Никколо де Толентипо архитектора Тирали, Святых Симеоне и Гвидо архитектора Скальфаротто, Иезуитов архитектора Мас-сари) переживают новый взлет в Англии и начинают проникать в Рим.

Публикация в 1717 г. «Британского Витрувия» Колипа Кэмпбелла возвещает о рождении неопалладианизхма, истоки которого восходят к Иниго Джонсу Главной опорой этого движения становится сам лорд Берлинггон, создатель виллы в Чизвике. После смерти Кэмпбелла в 1729 г движение возглавляет Уильям Кент, создатель Холкхем-холла. В стороне держится Джеймс Гиббс — шотландец, католик, тори, ученик Фонтаны, столь же далекий от Кента, как и от Хоксмура.

Проекты Кэмпбелла для Уэнстсд-хаус, подлинный манифест палладиевского движения в Англии, были созданы в 1715 г. — через несколько лет после свсрхклассического отеля Субиз, построенного Деламаром

С 1725 г. в Риме вновь главенствует ошеломительное разнообразие стилей. Основные сооружения этой эпохи — лестница на площади Испании (Де Санктис), площадь Сант Игнацио (Рагуццигш), дворец Сената (Фуга), фасады соборов Санта-Мария Маджоре (Фуга) и Сан-Джоваппи ин Латерано (Галилеи), фасад церкви Святой Марии Магдалины (Сарди) и фонтан Треви (Сальви).
постройки — дворцы в Ла Гранха, Аранхуэсе и особенно королевская резиденция в Мадриде — возводятся итальянскими или французскими архитекторами, тогда как религиозные или частные сооружения — фасады соборов в Мурсии и Сантьяго-де-Компостела, дворец Дос-Агвас в Валенсии — предстают в высшей степени оригинальными творениями испанских архитекторов.

Во Франции 1730-х г. стиль рокайль расцветает в произведениях Пино, Мейсонньс и Лажу. В это же время в Центральной Европе появляется новое поколение творцов: Дитценхофер, Нейман, Мунгенаст, Циммерманн, Тумб, братья Азам, Фишер, Кювилье. Благодаря их усилиям архитектура Германии и Богемии XVIII в. достигает высшей точки своего развития.

Испания остается разделенной: королевским считают творчество Ювары, который приезжает в Турин в 1714 и работает там до своего отъезда в Испанию в 1735 г. К тому же это очень редкий для Италии пример близости к немецкой архитектуре. Собор Суперга и Палаццо Мадама напоминают Фишера фон Эрлаха, дворец Ступиниджи — Хильдебрандта. В туринской церкви Кармине Ювара использует приемы, очень похожие на систему степа-опора.